│雨蛙
「一開始，演員只在和式建築拉門外，聲音與舞台是分裂的。黑板上的「凝視的語言」被置換為「語言的凝視」，確立語言位階和角色的附屬地位，再來透過重複的書寫與動作應對，逐漸解構語言（這裡主要是文字）的狀態，同時運用鏡框外的聲音和肢體的調度，重組關於劇場的感知框架。這樣的技術發展到了黑衣人在黑板寫下「意識形態的語言」、「集體的語言」、「鄉愁的語言」的同時，角色之間的歧見也終於累積到最高點。
整體而言，語言在「鄉愁的載體」與「意識形態的工具」之間不斷拉扯，導演手法也直指「馬華文學」作為一種類型的癥結。劇情高潮是在「莎韻之歌」和「月光小夜曲」的混音再現過後；演員扯掉身上的透明雨衣，但是反抗與服從的符號易位了，規訓的肢體也與感性記憶混淆了。
而從頭到尾，除了朗誦木焱所寫的《我是一件活著的作品》以外，其他時刻甚至沒有一句台詞。」
